摘要:本文通過對莫奈作品的色彩理論分析,莫奈繪畫中的色彩給予不同傳統(tǒng)的繪畫方法,通過固有的模式,即排除物的固有色,使顏色從物體的連接中解放出來。有助于在室外寫生通過光線的變化觀察,使色彩不斷變化景物的能力。關鍵詞:莫奈;繪畫;色彩;景物一印象派大師――莫奈莫奈(1840~1926),生于巴黎,印象畫派的創(chuàng)始人之一。印象派的名稱就是由他的《日出印象》一畫而來。初從布丹學習,并受容金和柯羅的影響,后轉向外光的描寫,馬奈和透納的作品給了他很大的啟發(fā)。莫奈的創(chuàng)作目的主要是探索表現(xiàn)大自然的方法,記錄下瞬間的感覺印象和他所看到的充滿生命力和運動的東西。曾長期探索光色與空氣的表現(xiàn)效果,常在不同的時間和光線下,對同一對象連續(xù)作多幅描繪,從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感受。不注重對象的明晰的立體的形狀。主要作品有《草地上的午餐》《圣阿德列斯的陽臺》《花園里的女人們》《日出印象》《巴黎圣拉查爾火車站》《干草垛》和組畫《睡蓮》。莫奈早期印象派的創(chuàng)立者之一,他描繪的海水和河流的千百種層次,云彩的光線變幻,鮮花顫動的色澤,強烈的陽光下樹葉色彩繽紛的反光,都被他――真實的抓住,同時描繪大氣變化給景物帶來的瞬息萬變,他筆下的雪讓人感覺冷,而他那些色彩明亮的畫面,使人感到溫暖,充滿陽光……。二、莫奈繪畫色彩突出成就(一)色彩的理論意義色彩給人以美的體會,它豐富著我們的視覺,在某種程度上影響著我們的主觀情緒,這一切都是光的作用,我們的眼睛最初是被動的,色彩是光之子。色彩是一個整體,既對立又統(tǒng)一。莫奈在視覺觀察方面無疑是一個創(chuàng)造性的天才。他善于從光和色的相互關系中發(fā)現(xiàn)前人從未發(fā)現(xiàn)的某種現(xiàn)象。把全部注意力都集中在光與色上,從而找到了最適于表達通過光與色的明度差別變化的形式,他把這種光與色的明度差別變化從繪畫的各種其它因素中抽象出來,從而把它提淺談莫奈的繪畫色彩境表現(xiàn)的更好,畫面有更好的感官效果,那么題詩之人的書法必然是高超才能配上詩畫所營造的氛圍,好字配好詩,好詩則要陪相稱的畫才行。對于文人來說,這正是展示他們才華的好地方,所以欣賞畫時,不僅僅是看畫家畫的如何,也要看詩的內容是否與畫面相融及畫面上所書如何,使書法和繪畫在形式美上可以相呼應配合。將這三種形式很好的融為一體才是最高境界,才能將畫面中的意境美表現(xiàn)的淋漓盡致。在元代中后期,文人士大夫更強調地是藝術趣味,重視筆墨性能的發(fā)揮,當然以詩題畫成為了作品的重要組成部分,將書法、文學和繪畫組成在了一起,成為我國特有的表現(xiàn)形式。元代的趙孟
首先要注重用色,印象派摒棄了傳統(tǒng)古典繪畫昏暗,棕色的色調,大多直接在戶外寫生。所以要學習就要先學習運用色彩的”并志“關系來描繪你所見的景物,運用色彩的對比關系,和明度和純度等豐富的變化去畫畫,例如修拉《大宛島上的星期日》。在實際繪畫中顏色不宜在調色板上做過多的調和,依據(jù)你的感受去畫,例如梵高的《星夜》。另外印象派繪畫在強調色彩的同時減弱了對物體形體的描繪這是很具有特色的,例如莫柰的《日出印象》。 最后在學習中要仔細去吸收和揣摩大師的作品,這是很好的學習教程。祝你學習愉快。
印象派繪畫 誕生于法國19世紀后期的印象主義畫派是西方繪畫史上一個劃時代的藝術流派。都把“光”和“色彩”作為繪畫追求的主要目的,他們倡導走出畫室,描繪自然景物,以迅速的手法把握瞬間的印象,使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動的感覺。因莫奈的《日出?印象》而得名。 莫奈、馬奈、畢沙羅、雷諾瓦、西斯萊(Alfred Sisley)、竇加(Edgar Degas)、摩里索(Berthe Morisot)、吉約曼(Armand Guillaumin)和巴齊耶(Frederic Bazille), 后印象派(Post-Impressionism),從印象派發(fā)展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末,許多曾受到印象主義鼓舞的藝術家開始反對印象派,他們不滿足于刻板片面的追求光色,強調作品要抒發(fā)藝術家的自我感受和主觀感情,于是開始嘗試對色彩及形體表現(xiàn)性因素的自覺運用,后印象派從此誕生.