時尚圣地釀織者 蘇誠修 在初春的午后，來到素有時尚空間朝圣地盛名的“In house“，等候蘇誠修設計師。 蘇誠修，大眾對這個名字的印象，多半與時尚、夜店等名詞并連。對于許多人來說，他是成功的餐飲經營人，是創造流行娛樂空間的佼佼者，他那一間間話題不斷、備受矚目的主題餐廳，常常名列為都會靚女型男趨之若鶩的時尚圣地。我忖度，這樣一位設計人，合該有著濃厚的精明商人氣味! 此時，在人流來往如織的廳區中，遠遠的，蘇誠修身穿一襲輕便服裝走過來，溫文儒雅的外型，臉上漾著近似男孩般的明朗笑容，就以這么單純地模樣，打破我原本預設的精練商人想像。 游走設計商業間 蘇誠修最初學習土木工程，畢業后單純從事室內設計，26歲成立設計工作室，隨著案量日漸增多，公司規模迅速擴增，繁瑣的管理問題接踵而來，開始陷入每天時間被不斷切割的疲勞轟炸狀態。 在30歲前夕，他停下來重新思索自己的設計事業、生活型態，決定掙脫設計師每天跑工地、四處奔波尋找案源的方程式，萌生借作品獲取認同進而吸引客戶主動上門的靈感。轉型的第一步，便是投入餐飲娛樂產業。探究原因其實很單純，他說：「餐飲娛樂空間的成功沒有?對答案，作品必需直接面對競爭激烈的市場，能否生存全由消費者裁判。現今的年輕族群是開始懂得品味與美學的世代，他們就是我的挑戰，讓我不斷思索群眾的焦點在哪里?這是更嚴苛的洗鏈，也是我給自己的課題。」 這一投入，啟航蘇誠修17年的開店生涯，從“Roxy”、“RoxyⅡ“、“KK Disco Pub“、“現代啟示錄“、“和平飯店“、“TU Caf?“到現在的“In house “、“上海茶館“、“LA Caf?“，每個作品都代表當時最時髦的夜行娛樂場所，在不同世代的青年內心留下難以磨滅的記憶，也讓蘇誠修被大眾推稱為「夜店教父」。有趣的是，現今人們對他的印象普遍是時尚餐飲大亨，而非最初的室內設計師。 問蘇誠修，游走于設計和餐飲經營之間，希望大眾如何定義自己的角色?他提到：「其實，并沒有特別在意別人怎么定義我的身份，倒是期望當人們來到我所設計的空間時，能感受到空間給予的樂趣。」蘇誠修說，在30歲時多數人以商人角色來詮釋他，現今有更多人將他定位在設計師，其實自己也曾經被困在這些名詞、派別之中，但是隨著人生歷練與歲月增長，反而跳脫出外界給予的框架，更喜愛以創意文化人的角色來看待自身。 好創作.絕非悲壯 事業轉型后，蘇誠修最大的收獲莫過于擁有充裕的空間和時間，孕育更熾熱的動力追尋理想設計生涯。透過旅行浪跡世界感受各種美好境地，?游于音樂、電影、閱讀的樂趣中激發感官意識。他形容對于旅行的堅持：「繁華卻無人文深度的城市無法吸引我，城市豐足的人文脈絡，新舊交融的生命力與獨有特色、音樂，才是說服我停駐在當地生活的誘因。」 對于蘇誠修來說，如此從容的生活節奏，并非虛擲光陰，而是透過蟄伏沉潛累積能量的過程。 「設計師必需擁有能歌善舞的創意和能力，創意就是借著優沃的精神涵養作后盾，將生活經驗與態度具像化的表現。」他認為，設計并非悲壯苦悶的藝術創作，而是在平日細細釀制，從學習過程將寄藏在腦海的養份透過適當時空再現。 醞釀感動.借設計還原美好記憶 每一間店的樣貌，都源自蘇誠修的生活體驗。他笑談自己的感性特質，每每遇見撼動內心的事物，便會自然地用情感來刻劃記憶，力圖捕捉當下情境，封存眼中的美好停格。現今，我們看到的許多特色空間，都是蘇誠修藏存美好時光的現實照見。 “In house”是順應基地本身特色而發揮，空間融入南歐旅行所體會的熱情氛圍。上海茶館是日本旅行時，對于餐廳因菜式而鉗制空間風格的僵化思維所提出的反問。 “LA Caf?“是行走至洛杉磯，置身艷陽光燦的露天咖啡座的美麗還原。 面臨設計時，蘇誠修會用細密手法重現客戶心中那幅美好景像。他提到：「設計者要站在制高點，從客戶的談述中勾勒畫面，提出較具像的情境描繪逐步引導客戶，取得雙方共識，當設計者的目標清晰平穩，執行過程就不會輕易被環境動搖。」 甫開幕的喜瑞飯店是蘇誠修最新的創作，此案邀請李瑋?建筑師聯手規劃。這座定位為臺北最時尚、前?的設計精品旅店(design hotel)，外觀簡練優雅，旋入室內后立即置身于純凈調性的境地中，雪白的空間靈妙地鋪排燈光，在日夜間均能轉衍出迷醉人心的多樣氛圍，大量運用設計名師Philippe Starck、Ferrucio Laviani的家具，將精致雋永的時尚體驗深深刻劃于每一位賓客的心中。喜瑞飯店副總經理Diana Dai談到與蘇誠修合作的經驗表示：「他是一位心靈豐富、堅定的設計者，非常清楚心中那幅美麗的畫面，并且會排除任何困難，棄而不舍的將內心的畫面落實在大眾眼前。」 感性.冷靜.理性 外界對蘇誠修的評價多半是商業空間設計的眼光精確得令人驚訝，追溯箇中原因，蘇誠修歸納為自己極為感性的特質。他笑談自己生活節奏悠緩，向來以不設定時間表的隨興心態度日。在這種看似慵懶優渥，感性地讓人向往的表象下，其實隱在相當理性的基因：「在生活中去觀察人，是我很喜愛、重視的習慣。透過觀察去感受社會脈動、大眾生活型態的轉變與需求，形成我設計靈感的重要來源。」從冷靜洞悉人群的敏銳中，觸嗅出文化過渡之間的反差點，在適當時機下用輕妙的手法揮灑，就是奠定蘇誠修作品屢屢引起喝采矚目的關鍵主因。 有趣的是，這位「夜店教父」本身并不主動參與絢爛的社交圈，反而非常重視私人時光，貪戀個人生活空間，透過關注大環境，從生活中思索、汲取感動，過著一種以嚴謹態度支持隨興怡然的生活型態。他不希望用架勢姿態去叨絮宣講出設計師身份，反而喜歡用作品來面對群眾，讓大眾以一種朋友角度來看待自己。蘇誠修的好友李瑋?建筑師這么形容他：「蘇誠修最令人欣羨的地方，就是他對生命的主導性，能充份以自己的理想安排生活方式，這種看來感性的態度，其實必需藉由理性的自主力量支持。」 向來置身時尚尖端的蘇誠修，內心還封藏著文藝青年的一面，他熱愛藝術與閱讀，眷戀質樸自然的元素，這些潛在個性都透過作品不經意地發聲。 2005年誠品敦南店展出的「閱讀理想書房」裝置創作中，蘇誠修就用一座氛圍典雅的書房象征內心向往的理想閱讀情境，空間散發濃濃的古典余韻，和他向來引領時尚的前衛作風形成鮮明反差，流露內心偎抱人文的微響。 跨界合作.激撞更亮的光點 多年前，在一連串主題餐廳引起市聲回響后，蘇誠修曾引起國際集團關注，提出開發餐飲連鎖的合作機會，對于這個誘人的嘗試，最終他卻選擇放手，回歸單純型態。他說：「我覺得要把事情做好，必定不能貪心!」這份堅持，讓蘇誠修選擇在設計與商業中，借著實戰歷練累積心得。現今，他已嫻熟兩個角色的互換、平衡，也磨練出令人贊佩的商業空間敏銳度。憑借著豐富的市場經驗，蘇誠修在著手設計時反而擁有更寬闊的發揮。 他談到：「設計是種服務業，商業設計必須面面俱到，不僅是空間設計，還有更重要的整體氛圍、經營建議，甚至引發周邊效益的考量，這是一種對投資者負責的態度。」蘇誠修表示，商人和設計師的思維、立場不同，空間設計上必需在兩者之間找出平衡點。以商業角度來看，商品誘因、投資報酬率是決定商品受歡迎度的關鍵，設計師如果忽略這一點，僅只是執拗于設計狂想中，終會演變成各自表述的結果。 蘇誠修從未設限，向來認為設計沒有共通規則，每次都以突破作為審視作品的準則。現在，他擁有小而美的研思團隊，成員大多屬于年華正盛的新世代，常常以天馬行空的想像力讓設計跳脫僵化制式的思維。他也常依個案訴求邀請適恰的人才合作，透過內外部人員的創意交流，激蕩出一個個令人驚艷的成果。 追求樂趣.設計最終目的 「對我而言，設計最終回歸在追求樂趣。」蘇誠修說。 將「追求樂趣」的心情移轉到創作中，帶給大眾愉悅的空間體驗，借此傳遞優沃的生活態度，是蘇誠修最大的設計目的，這個動機源自于長期觀察本土生活美學的感想： 「臺灣現階段是富裕的，但是卻離富貴還有很大的距離。富貴源自于一種人文涵養、生命的寬度與厚度，我期望從制高點的思維來創作，提供更多創意空間作為時下最IN的社交平臺，帶動生活文化的體驗，成為有思維與美學意識的人們喜愛聚集交流的空間。」 采訪」劉蕙蘋 空間及人物攝影」官偉雄 部份圖片提供」喜瑞飯店 |
|
分享：
